高一四班  朱力泓

话剧作为一门舞台艺术，她有音乐美、有服装美、有肢体美，但不似歌剧、音乐剧、古典戏剧或舞蹈一样以此作为支撑。一切这些都是话剧的表现形式，事实上这些因素在一定程度上甚至可以忽略。比如现在的一些小剧场话剧就完全忽略去了服装美，也有一些话剧并不插入任何音乐。这些都只是些次要因素，适当地彰显可以添彩，但适当地忽略也不影响艺术表现力。

从莎士比亚到现在，从《黑奴吁天录》到当今，话剧数百年不衰。我想，其最核心的表现价值在于对白，最本质的东西是对世界和自身的深刻思考。

这学期我在拓展课上看的第一部话剧是《暗恋桃花源》，这部话剧我暑假刚在网上看过。但第二回看的时候就感觉，许多地方又有新的发现，许多地方仍会会心的笑，而且感觉仍然有一种薄雾下的朦胧之感。第二次观看尤其另我印象深刻的是它的音乐。老陶第一次离开时音乐的空灵以及布景的简洁，这段音乐在第二次离开时复制了一遍，然而老陶再也找不到美好的地方了。这种失落感被一笔带过。许多时候在心中满是东西的时候什么声音也没有，连主人公的对白也变地更简短，动作也更缓慢。而在叙事的过程中又很合理的运用了音乐将观众带入情绪。整个剧，无论是吵吵闹闹的《桃花源》，还是哀怨的《暗恋》，他们的配乐都很悠扬空灵。我想音乐总是这样在全剧中都直指主题。

我有一位同学两次去现场看《暗恋桃花源》，也很喜欢它的剧本。她起初向我描述的时候，印象最深的是《桃花源》与《暗恋》同时排演时台词的互相穿插以及互相对应，此处的巧妙用心让人拍案叫绝。在此处，混乱成为了一种也成为了一种情绪，将气氛带向了高潮，

一种荒诞和悲哀更加得到了蔓延。同样的情况

可以在《暗恋》导演训斥顺子的段子中看到。

《暗恋》和《桃花源》都是一种寻找。找寻爱情，找寻幸福。我觉得一个美的话剧就像一首美的诗歌，它不在于你对应出了它的意想，而在于那种心情，也即“那种感觉”。《暗恋桃花源》中的那种感觉就是寻找吧，所有人都在寻找，然后都没有找到。剧中将戏里与戏外同时展现出来，现实与梦境相互交错。梦中的人一个个在某种注定的轨迹中陷入狼狈，现实中场地之间的争端要翻来覆去，管理员到了时间总是要照章关门。这种对比与喜剧和悲剧的对比同样强烈。

我觉得《暗恋桃花源》是一部美的话剧，它悄悄地在里面藏了许多可以让人思考或者产生共鸣的东西。它时而有荒诞、有混乱、有桃树的叛逃、有打不开的酒瓶和咬不动的大饼，这些都没有答案。它们给人的感动就在于提出了问题。这是让人内心感到丰富的一个重要手段。

假使话剧的语言不再丰富细腻，不再能通过其思想或者内涵来给人以感动，那时话剧将走向终点。而那时，人类不再愿意思考，人类自己的存在恐怕也将成为不确定的了吧。