尊敬的老师，亲爱的同学们，大家早上好！很荣幸作为本次“四季七中校园”AI绘画大赛的获奖代表发言，我发言的主题是“科技赋能艺术，慧心铸就真谛”，谈谈我在创作过程中的心路历程和收获。

在一学期来的艺术课中，几位老师带我们见证了如今AI在艺术创作领域表现出的无限潜力，其高效性、快捷性、与奇幻的想象力不容小觑。我们从校园建筑的了解、到未来校园的灵感构思，用AI将想法轻松而快速的表达出来。

但与此同时，我也发现了AI绘画的不少问题。AI对关键词不精准的把握，导致生成的图片常与设想大相径庭；有时也因其创作过于解构主义，而出现凭空的色块和错乱的结构。作为一名手绘爱好者，我开始思考AI在如今艺术领域的价值。

为此，我找到了艺术艾老师，就“艺术创作中人的参与”和“AI引起的作品同质化”展开深刻讨论。

在交流之中，我渐渐明白AI的意义所在：AI只是工具，艺术的核心价值在于创作者的切身体验和情感表达，是无法被程序所替代的。随后的艺术课上，老师们则基于这样的思考组织了一场关于“AI生成的作品能否被称为真正的艺术”“AI是艺术的终极工具，还是对艺术的威胁”的辩论，使大家对这项技术有了辩证的看待。而这，也为我此次大赛的创作形式奠定了基础。

校园四季之景各不相同又各具特色，仅用一个场景或许有些遗憾，我便联想起艺术课上老师将同学们的作品组成了一幅艺术长廊，由此决定将四季之景结合在一张画面内。

随后我找到Kimi，在和它的问答中逐渐清晰思路：图文楼到宿舍楼之间有段走廊，利用它的窗框将画面划分成春夏秋冬四大板块，并选取了校园中具有代表性的建筑景物，春季翔广场生机勃勃、夏季自清池明韵清净、秋季树人学堂红叶满墙、冬季图文楼前松柏披霜。

我也在与Kimi的问答中不断精进画作，从构图排版到颜色调控、从色块堆叠到肌理塑造，每一步都充满探索与创新。画笔和科技共同砌下笔墨校园，仿佛亲历于一组景观的塑造，我们一起雕刻出翔广场雕塑的金属质感，一同栽种下自清池畔闪烁光辉的柳树……

我的创作过程或许是一次AI赋能艺术的尝试，将科技辅助融入手绘之中，既蕴含科技的无尽想象，也保留了手绘本身勾线、构图、调色的动人魅力。

在当今AI高效与快捷之余，我们应意识到：如果仅依赖简单的生成，人的思考和探索将被削弱，将引起表达和创作能力的降低，艺术未免走向趋同；而当我们用创意突破技术限制，通过精确调控、筛选结果，或进行二次加工或重构，亦能让机械的表达焕发新的光芒。

无论创作方式如何，关键在于创作者自己心血的倾注。只有当我们将个人的情感、思考融入作品，才能真正触动观众的心灵，传递出生活的美好与感动。我想这也是此次AI绘画大赛的核心意义所在——它不仅拓展了我们的艺术视野，更让我们意识到，在科技赋能艺术的背后，人类的情感和创造力始终是最宝贵的财富。